É fácil esquecer Pico Carmesim , O romance gótico exuberante de Guillermo Del Toro que goteja com sustos e sexualidade. A campanha de marketing do filme classificou-o como um filme de terror em vez de um romance, e então o público que esperava um filme mais assustador foi tratado com um tipo diferente de conto. Embora tenha seus fãs devotos - incluindo o mestre do terror Stephen King - não é considerado um dos filmes mais notáveis no cânone de Del Toro, agora vencedor do Oscar de Melhor Filme / Melhor Diretor, o que é uma pena, já que é um dos suas obras mais feministas.
O enredo é simples para um romance gótico: Edith (Mia Wasikowska) sonha em se tornar uma autora publicada, até ser arrebatada pelo arrojado Sir Thomas Sharpe (interpretado por seu namorado Tom Hiddleston). Ele a leva para a mansão de sua família na Inglaterra, o titular Crimson Peak, onde ele e sua irmã Lucille (Jessica Chastain) tentam manter a fortuna de sua família. Mas como todos os bons góticos vão, Edith descobre que há mais na história do que os olhos podem ver depois que ela começa a ver fantasmas ao redor da casa assustadoramente vazia.
Uma história de fantasmas, uma história de amor, não há nada que Del Toro não possa fazer. Incluindo a adição de uma subtrama surpreendentemente feminista em um filme que poderia ter sido apenas um conto normal, sem nenhum comentário social subjacente. Spoilers para um filme que foi lançado desde 2015 virão, então seja cauteloso.
As personagens femininas são absolutamente os destaques do filme. Edith não é uma donzela murcha - ela persegue seus sonhos com fervor e persegue pistas e pistas quando está sozinha em casa. Ela se recusa a deixar de buscar a verdade e, quando sua vida está em perigo, ela se levanta e entra em ação.
Por outro lado, Lucille é uma vilã poderosa em cada centímetro. Ela é calculista e cruel, com um coração batendo distorcido. É um papel divertido e rico, e Chastain o aborda com nuances.
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São os personagens masculinos que não têm muito o que fazer. Charlie Hunnam interpreta o rival de Thomas pelos afetos de Edith e ele pouco tem a fazer a não ser descobrir que Thomas e Lucille estão tramando algo e então ficarão em perigo pelo resto do filme. Thomas é inteiramente moldado pelas mulheres de sua vida. Seu amor por Edith e seu amor por Lucille o definem; ele não tem motivações reais fora deles. Embora isso não seja necessariamente um personagem forte, é uma inversão fascinante ver um homem definido por mulheres poderosas, em vez de vice-versa.
A cena de sexo crucial no filme, quando Edith e Thomas consumam seu casamento, também é filmada de uma maneira incrivelmente feminista. Edith mal se despe, enquanto vemos muito do corpo de Thomas. É tudo sobre o prazer de Edith também, quando vemos Thomas beijar seu caminho para baixo. Mais tarde, Edith inverte suas posições para que ela fique por cima, e a câmera focaliza seu rosto enquanto ela claramente se diverte. O prazer de Thomas é secundário na cena, e não nos concentramos tanto em seu rosto e emoções.
Isso foi feito intencionalmente para inverter as expectativas de gênero. Hiddleston falou em entrevista sobre a necessidade de sexualidade no filme, bem como por que ele e Del Toro queriam mostrar mais a nudez de seu personagem do que sua contraparte feminina. É tão frequente nos filmes que as mulheres estão mais nuas do que os homens e isso é injusto. Queríamos meio que restabelecer o equilíbrio, disse ele ao E! durante a turnê de imprensa de 2015 para o filme, provando mais uma vez porque ele ainda é uma boa escolha para ser o namorado britânico elegante da Internet.
As escolhas estilísticas e narrativas de Del Toro também não são simplesmente ler muito o texto em uma tentativa de dar uma leitura mais socialmente consciente da peça. Ele também falou longamente sobre o filme e sua decisão de se concentrar mais nas personagens femininas. Ao promover o filme na SDCC , ele falou sobre querer fazer um romance gótico que não é feito há um tempo e como é um filme centrado na mulher com protagonistas fortes. Ele passou a dizer que tem reviravoltas que, digamos, são mais liberadoras de gênero.
E é verdade. O filme é todo sobre Edith e Lucille, que se contrapõem em todos os sentidos, desde a narrativa até o visual. Thomas é secundário para ambos e é moldado e definido por suas ações, ao invés de suas próprias. O filme em si é incrivelmente bonito, mas são as performances poderosas que o separam da multidão, e ele deve ser saudado como um dos filmes de terror mais feministas por aí, com Edith uma garota final completamente durona e Lucille uma vilã de terror fantástica.
O filme merece mais respeito no cânone, e é hora de reconhecê-lo como a obra-prima um tanto subversiva que Del Toro pretendia que fosse.
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(Imagem: Mashable )
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